珐琅彩是清代皇室专享的瓷器类型,其烧造过程全程在紫禁城、颐和园等宫廷场所完成。康熙皇帝因推崇西方文化,引入珐琅彩工艺,并严控技术外流,仅允许宫廷画师使用进口珐琅料绘制瓷胎。珐琅彩以油调颜料,风格细腻写实,与中式传统彩瓷的写意风格形成鲜明对比。
雍正时期对珐琅彩进行革新,国产珐琅料研发成功,画面留白增多并融入诗书画元素,款识从“御制”转为“年制”。乾隆时期则偏好繁缛风格,融入西洋人物主题,但受限于工匠技艺,画面呈现中西混合特征。珐琅彩因长期秘藏宫廷,民间称其别号“古月轩”,但此名称来源至今成谜,可能与胡人工匠或外来文化相关。
清末社会动荡导致珐琅彩流出宫廷,民国时期首次公开展览后,仿制品涌现。珐琅彩存世量稀少,图案多为经典题材(如雉鸡牡丹),且少有重复。2007年,一件乾隆珐琅彩碗以1.5亿港元成交,凸显其收藏价值。
珐琅彩对清代粉彩发展有直接影响,后者因色彩柔和、工艺普及,成为皇室新宠。粉彩在拍卖市场屡创新高,其历史地位与珐琅彩共同构成明清彩瓷的传奇脉络。